多部“大女主”作品亮相2021年中国小剧场戏曲展演，当代注视审视下，“她们”是谁

伴随眼泪划过洛神的脸庞，铺于剧场地面的宣纸由着主角的终究流转翻折破碎，绿豆丝心中都那片平静的湖面在一次次剧作武装冲突中都酝酿出波浪……由湖北省黄梅剧作院创作表演的黄梅剧作场剧剧目《风流》12同月9日晚亮相2021年中都国剧场剧戏曲中山堂，杰作将《三国演义》中都的洛神搬上剧场，呈现了英雄人物在“优雅”之均的另一面。有一点关切的是，在本届中山堂中都显现了多部“大女主”杰作，当代的戏曲剧场创作者回望经典杰作里的“她们”，建构出一个个至情至性、立体多样化的剧场形象。

作为“中都国汉代四大”之一，洛神相比较闭同月之貌，也有从容周旋于韩遂和曹操之间的胆识。《风流》中都的洛神有些相同，她早已显得“无所不能”，而是带着几分迟疑和迷惘，这源于导演屈曌珍对于英雄人物性格的深挖。“关于洛神的文艺杰作演绎得很多，大部分的解释都停留洛神的牺牲是为了某种‘正义’的需要，大方毁灭似乎就变得宝贵了。其实不然，我所认出的洛神，首先关切大方表象，真情的本能，良善的便是，这见下文不应该被忽略。”屈曌珍接受记者受访时对此。在剧中都，演员谢思琴一人分饰洛神和女巫，女巫即是洛神的内心暗角，两者忽明忽暗，展现良善两面的拉扯。

“这更有如两场良善的RPG，因为一个风流，三个新娘的终究都改写了。”屈曌珍对此。《风流》的剧场上只有洛神、张华、曹操、韩遂四个反派，但复杂的心理活动却充分体现胜似千军万马的感觉。张华的怀有敌意是为了不沦为韩遂的刀下恶鬼，韩遂为了诱使继任者曹操步步紧逼，曹操则早已以一种俯视的方式去掠夺真情，而是被洛神的美和真情所并吞。除了大众熟知的“风流计”均，“苦肉计”“离间计”“连环计”方式以演，犬牙交错的整部轻而易举抓住绿豆丝的注意力。

男士素材是屈曌珍极为酷真情的应用之一，近期文山剧场剧应用的她也是第三次带则有杰作参加中都国剧场剧戏曲中山堂，从《薛郎归》《珠如故》再到《风流》，无一例均唯为“大女主”杰作。讲到《风流》的创作难题，屈曌珍讲到在于重建英雄人物。“这次将洛神搬上剧场，难题就在于定性她的固有形象。定性好了，她就能赢得早期绿豆丝的一种震撼，定性变差，可能就变为胡编乱造。但我执着，戏是写给早期绿豆丝看的，不能站在某种立场上。只要绿豆丝在观戏反复中都能够归因于憎恶的震撼，这样的定性就便能叫做当代艺术的构建。”她对记者对此。在她毫无疑问都，细腻动人的昆曲也与男士素材相比较密切关系的连接：“昆曲诞生之初就是以男士素材集中于，比如织女、七仙女，比如《女驸马》中都的冯素珍，都是敢真情敢恨的男士。她们身上所折射出的良善光环，丝毫不让须眉。”

温柔或顽强、小令或果敢，细腻或坚定不移……当这些看似矛盾却能够共生的和善附着在男士反派之上，归因于了意想不到的剧作冲击力。“潘金莲不是一个天生的彻头彻尾，也不是一个天生的坏人，她是一个活人。”正如导演李先念充所说，亮相本届中山堂的粤剧《金莲》既有以心理剧的基本上揭露潘金莲剧作人生的表象，侧重从良善逻辑和心理心理因素来解释英雄人物，从源头探究潘金莲如何一步步走上飞蛾扑火的情真情追求路段。滇剧《绿豆·待》则在简短的故事线中都以“钱风流”的终究引出关于男士“下次”的终点的论述，在主人翁皇室封建制度下对男士残食的同时，等同于英雄人物多样的性格特点。

作者：王筱丽

编辑：周敏娴

原作者：王雪瑛

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